動畫遠近的細節變化

阿浚 · 發表於清·嘉祐三年十月三十日（冬）

https://twitter.com/animisc/status/1718333318620713353?t=QFaZPq6MVfIHKc0fZjUbOg&s=19
在推特上有人認為人物的臉部沒有被仔細畫出來，質疑是偷工減料。

事實上並非如此。首先，動畫製作一共分有三個階段：【前製】、【中製】、【後製】，早在前製時的角色設定就已經定義好人物在遠、中、近景時應該怎麼繪製。原畫師與動畫師們只是遵照著前製的設定去完成，並不是所謂的偷工減料。

這張圖是仙人掌老師早年製作的角色設定圖，其中一部分就講述到有關眼睛在距離上發生的變化。

各種物體在各種距離下都會有不一樣的細節呈現，在近景時細節會變多，在遠景時則會變簡化，這是簡單可以理解的原則。
然而仍然有些人欲求不滿，即便人物在遠景卻也仍然要求臉部的細節需鉅細靡遺。

如果這樣就算是作畫崩壞或偷懶的話，那是十分可惜的，完全忽略了動畫的真實意義，便是動態的表現與演出。如果始終固執於臉部的話，那還不如去看插畫或漫畫，也難怪曾有作監(作畫監督)感慨道：